氛围情境的出色塑造,为高手飙戏提供了强大基础

435474992017-12-26 10:18:15.0好节目和好演员之间又何尝不是一种“遇强则强”节目 演技 演员的诞生 刘敏涛 大红灯笼高高挂8230259沸点新闻新闻频道/enpproperty-->

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许多观众说,比起上一场《投名状》里男演员之间的龙争虎斗,进入第二场分组赛的浙江卫视《演员的诞生》,就是女演员们大放异彩的时刻

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伴随节目进入“优中选优”的双向抉择阶段,好演员们旗鼓相当的酣畅飙戏,让观众连呼过瘾与之同时,细心的观众也会留意到:节目本身在舞台设置上也更趋完善和高级,导师们起初诟病的剧本问题越来越少,且每台演出都在试图挑战难度更大、形式更新、视觉更炫的表演形态——我们不难看到,这个自我更迭的节目,也在不断优化升级,致力为演员锻造更能激发状态、绽放光彩的舞台,层层递进诠释“演员的素养”和“演技的要义”

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客观来说,综艺和表演进行结合,存在天然的难度然而,《演员的诞生》通过探索和修复,极力补齐不足,精彩中见精细,走心中见匠心《我的前半生》片段表演完毕,《潜伏》《猎场》的总制片人张静不吝赞赏,称她看到了一幕最像电视剧的舞台剧,可以直接拿到电视播出的那种

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align="justify">一个赤诚的节目,一群敬畏的演员,在舞台之上互相成就,这又何尝不是一种“遇强则强”?

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align="justify">高质量嫁接强创意,不断上演精彩的舞台实验

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自《演员的诞生》播出以来,共计48位演员怀揣勇气而来,向观众展示了他们的职业修炼成果从第八期节目开始,19位晋级演员重回舞台,黄璐、辛芷蕾、凌潇肃三位演员惊喜复活,共同进入到分组赛赛段,继续接受导师和观众的实力检阅

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随着节目进程的推进,留在舞台的演员塑造能力、表达能力都相当强劲经过之前的磨合,大家对于“飙戏”的认知也发生了改观,每个人都是带着尊敬对手、享受舞台的心态前来,集体的融合关系进入了一个新境界,这使得他们更能形成一股合力,为观众奉献更具张力、更显实力的表演目前来看,表演的割裂和分歧几乎消失了,就像刘敏涛说的,“不是唱独角戏的,也不是一个单口相声,确实是一个团队的合作精神”

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新鲜播出的第九期,密集带来《大红灯笼高高挂》、《幸福照相馆》、《我的前半生》三个剧目,除了继续致敬影视经典,《演员的诞生》大胆上演“舞台实验”,从表演的新样态、舞美的新视觉、剧本的新创意三个层面,让舞台形式更趋新鲜和多元

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第一个出场的《大红灯笼高高挂》,一心想要上位的倔强丫头“雁儿”黄璐、傲娇霸道的“四奶奶”辛芷蕾、外表温婉内心恶毒的“二奶奶”刘敏涛,三个不同性格的女人在舞台上活出了同样悲凉的结局尤其是戏子出身的“二奶奶”最后在一片火红的布景之下长袖起舞的哀婉和绝叹,如泣如诉戏剧、韵白的叠加和蒙太奇效果的嫁接,制造了一场仿如灵魂的对话,让整台演出层次丰富,在短短时间内人性和命运被烘托地格外饱满

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第二则表演《爱情三部曲》,非常巧妙地衔接了《致青春》《小丈夫》《金婚》三部经典,曾舜曦&欧阳娜娜、杨玏&于明加、周云鹏&于月仙,分别带来青年爱情的青涩、中年爱情的不易、老年爱情的戳泪,六位演员在同一个照相馆场景下,将三段故事碰撞出奇妙的化学反应,笑中见泪陈可辛导演特别点赞了周云鹏的喜剧元素:“没有那个喜感,对我来讲就太温暖了,温暖得有点假,就是因为后面有那个喜剧把它冲破了,你才会觉得更感动”

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为了呈现一场高质量的演出,2017年度爆款《我的前半生》也被颠覆了一把蓝盈莹、张彤、张雪迎、姚远对于克服排练室的种种分歧,最终选择使用灯光的明灭和背景效果来表达人物之间的内心对话,这种“跳进跳出”的舞台表现形式让观众耳目一新,它将爱情、亲情与物质的复杂纠葛显得更加外放和浓烈,加之四位演员强大的舞台卷入感,观众入戏只在分秒之间

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align="justify">在这堂“全民演技科普课”上,我们看到了节目的赤诚

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作为全国首档以演技为唯一视角的节目,《演员的诞生》播出以来掀起的关于“演技”的讨论热潮,极大推动了影视行业的演技回归,让一批默默无闻的优秀演员光芒绽放,也让心怀职业敬畏、希望自我提升的年轻演员得到了一个打开眼界、切磋交流的通道

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能够吸引和聚集如此多的演员,其中还不乏奖项加身、成绩辉煌的资深人士,以及人气炸裂、粉丝无数的超级偶像,足见整个行业对于“业务探讨氛围”的渴望身为“组局者”,《演员的诞生》拿出了巨大的诚意,也付诸了不懈的努力

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align="justify">首先,节目极力在攻克综艺和表演兼容的问题

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节目开播之初,有专业人士提出:现场导师欣赏到的是感受立体、氛围真切的舞台剧,电视观众收看到的是经过剪辑、景别丰富的电视剧,审美上或许存在一定的偏差此外,综艺舞台对演员情绪的沉浸也存在一定障碍,虽然节目从服化道上下了狠功夫,可是这种“一遍过”的表演方式,对每个演员来说都是“高压状态”

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然而,九期节目下来,越来越多的观众发现“综艺舞台”和“绽放演技”并没有背道而驰准备时间有限、考验临场发挥和抗压能力,更能让观众看到一位演员的专业素养就像表演老师刘天池在接受采访时所说的,“10分钟可以完成一个小品,1个小时也可以完成一个小品,这种舞台小品最为展示演员素日的积累,有底子的演员,哪怕时间不多,也能展示出对的作品”

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导师分组赛的精彩程度,比上一阶段可谓“更上一层楼”制作团队在剧本、舞美、道具的日臻完善,包括创新元素的植入,都极尽用心随着演员对这个舞台的熟悉,他们更为放松和释放,肆意而畅快

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align="justify">其次,在耗时耗钱耗力的影视化呈现上,不怕下“笨功夫”

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第九期里,导师宋丹丹与演员刘敏涛合作的《大宅门》片段,终于揭开了神秘面纱,这也是本季节目影视化呈现的收官之作一直以来,很多观众不理解:舞台飙戏环节足以支撑一档节目的内容看点了,为什么还要专门设置影视化呈现呢?

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这一阶段可谓耗时、耗钱、耗力的“笨功夫”,所有幕后团队和演员完成一次短片拍摄需要耗费十几二十几个小时,但是《演员的诞生》坚持保留这一过程,原因在于“光是舞台小品片段,没有办法衡量所有演员,有些演员就是一个影视演员,可能在舞台上表现平平,镜头里却魅力十足”所以,这一部分不仅是和导师飙戏的圆梦,更是对舞台部分的补强,进而让“演技”和“演员”两个词得到三百六十度无死角的诠释

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《演员的诞生》带着初生牛犊不怕虎的气质,让人们对“淳朴”的演技有了向往它很用心,也够努力,凭借和和一群好演员的彼此成全,造就了2017岁末荧屏的巨大惊喜